domingo, 15 de mayo de 2016

Diario del Alma viajera. Parte 42: Lucha de titanes.


Me encanta Japón, el anime  y mucha de su filosofía.  Como esa de tener siempre un ojo puesto en el pasado y otro en el futuro.

Debéis saber que el próximo 23 de junio se cumplira cuatro años desde que me marque la meta de irme de viaje a Japón en el 2016. Después de ver el programa Madrileños por el mundo. Me puse a estudiar Inglés y Japonés pero no. No me entra. Me puse a ahorrar...

Sin embargo es posible que este año no pueda cumplir la meta.  Suena negativo y no me estoy rindiendo todavía estoy esperando mi milagro. 

El otro día vi en las noticias de la  televisión las imagenes de algunos ríos de España que bajaban desbordados y caudalosos.  Por las intensas y abundantes lluvias. Lo que me sirve para contar la historia de un hombre que cayó a un río y fue llevado por sus fuertes corrientes, tan crecido y tan caudaloso como los ríos que se vieron en las noticias. Aquel hombre nado con todas sus fuerzas por salir y por llegar a alguna de las orillas, pero era tan fuerte  la corriente  que desapareció bajo el agua. Mientras estaba sumergido quedo inconsciente y fue así que apareció en otro río este recorría el espacio visto como lo vería un astronauta.  Era un río de luz o energía y sus aguas parecían leche, no era mas que el afluente de un gran río que a su vez era el afluente de otro gran río. El espacio estaba lleno de ríos pudo verlos como venas a lo lejos todos corrían en la misma dirección y en aquellas aguas había cientos de almas que eran arrastradas, todos nadaban contra corriente muchos con todas sus fuerzas pero al final acababan cansados y arrastrados por sus aguas. Aquel hombre pudo contar su historia por lo que sabemos que se salvo. La historia sirve para contar y yo no se si realmente el destino existe. Pero a veces algunas personas nacen con un destino y están destinados a el, sea bueno o malo por mucho que luchen contra el parece que no pueden escapar y lo mejor es dejarse llevar. Este relato y pensamiento final puede sonar bastante negativo  pero continuar leyendo.         

Ahora quiero contaros una cosa por el blog, pero escribir estas lineas me resulta difícil. Hace un año ocurrió un terrible suceso en el  que vi como una persona moría. Aquello me impacto tanto que sufrí de ansiedad y acabe padeciendo una pequeña crisis en la que tuve alucinaciones, desrealización, ataques de ansiedad y fuertes depresiones. Sin embargo sabed que  muchas personas tienen experiencias parecidas en algún momento de sus vidas y no por ello dejan de ser personas normales y cuerdas. 

Este suceso era algo que se veía venir. "Quiero resaltar esto." Lo llevaba arrastrando de hace muchos años , solo faltaba un detonante que lo hiciera salir.  De hay que se suele decir "Nada ocurre por accidente."  

Mi hermana suele decir que la vida nos da muchas muchas hostias.

Desde entonces estuve tomando medicación y de todo ello lo único que me queda son depresiones que van y vienen. De alguna forma me rendí con el diario del alma viajera. Vuelvo a decir que todo esto NO me resulta fácil de contar, pero quiero contarlo.

En mi ultima depresión acabe con lágrimas en los ojos, Una profunda tristeza, una autoestima de mierda y perdida de interés por todo. Me sentía tan hundido, podría decirse una rendición total  podría entender perfectamente el comportamiento de algunas personas que sufrieron depresión en sus vidas incluso pensaron en el suicidio.

Aquí quiero resaltar que nadie esta hecho de un solo color,  las personas el mundo están hechos de diferentes colores. Esto esta sacado de la película de anime Colorful del director Keichi Hara.
 
Por mi cumpleaños sabed que mi mejor amiga a la que quiero mucho. Me a regalado varias mierdas compradas en una  tienda.  Y cuando digo mierdas no exagero. Yo que le he regalado cosas bastante buenas, libros, colonias incluso películas. Pues va y me regala un cuaderno, unos bolis cutres, una riñonera de las malas y diferentes conectores para dispositivos moviles y de ordenador de esos baratos que puedes comprar en una de esas tiendas que están por todas partes y que aquí en España solemos llamar "Los chinos."  Escribo esto sabiendo que  estas lineas se puede volver contra mí cual Boomerang si mi amiga lee este escrito.   

Ni que decir que en cuanto pase por los cubos de basura lo arroje todo allí. Pero cuando ella me los entrego y abrí los regalos la di unos besos y se lo agradecí por supuesto no lo voy a permitir la próxima vez y que se lo haré saber . - ¡Menudo Hipócrita! pensareis. Vuelvo a insistir que nadie esta hecho de un solo color,  las personas están hechas de diferentes colores.  En la vida todos acabaremos pensando de forma rara o enloquecemos, acabamos haciendo cosas raras  es de lo mas normal. Pero es mejor a veces ser un hipócrita que pensar en morir.

Así que sabed que la depresión llego a vosotros poco a poco y que por lo tanto se marchara poco a poco no tengáis prisa. Yo por ahora estoy siguiendo una serie de pasos para superar la depresión, además de ir a una Psiquiatra y a una psicóloga.
Pasos tan sencillos y que ya he comentado en otras entradas, como averiguar cuales son mis problemas y buscarles una solución. O mejorar mi autoestima manteniendo una actitud positiva y eliminado pensamientos negativos y inútiles. "Actuar"
Para ello quiero darle las gracias a mi hermano  por regalarme por mi cumpleaños el Libro de Josef Ajram: "El pequeño libro de la superación  personal." 

A veces viene a mi cabeza una pregunta. ¿Díos existe? -Yo no lo sé la verdad, supongo que todos hemos padecido en nuestra vida un sentimiento de abandono por parte de Dios de que no responde a nuestras súplicas.  Pero es como sí dios hablara a su manera aunque no escuchemos su voz. Por algo se suele decir: Dios escribe recto en renglones torcidos.

Por ello no os rindáis nunca ante las adversidades; tened siempre una actitud positiva.
Ahora estoy en una gran biblioteca y tengo ante mi un libro. Es el libro de la historia de la animación. Es un libro bastante grande en el cada vez van apareciendo nuevas hojas. Cada hoja representa la forma en la que se ve la animación y en como se percibe. Y cada vez que aparece algo nuevo en la historia se pasa la pagina. Por poner un ejemplo algo tan extendido ahora  como son las películas animadas por computadora tuvieron un antes y un después tras el estreno de Toy Story. La primera película enteramente por ordenador de la historia del cine animado y general.

Existen películas así aunque a veces no nos demos cuenta de ese cambio. Pero otras veces somos testigos de ese cambio. Antes la animación japonesa, anime.   Era visto como dibujos para niños en occidente  en parte debido a Series como Marco o Heidi. Pero tras el estreno de Akira  del director Katsuhiro Otomo. La percepción en Occidente cambio gracias a esa película. También ayudo bastante Dragon Ball. (Menudas hostias se pegaban en los dibujitos.)

No te rindas pues en la historia de nuestra vida se pasa pagina. 

viernes, 6 de mayo de 2016

Golden Boy. Una divertida mala influencia.



Vi un vídeo de Youtube en el que salían unas imagenes Mmm... ¿Eroticas ? de esas en las que te dan ganas de poner en un comentario. "Yo me puse a ver este video por estas imagenes." Fue así como conoci el anime Golden Boy.

Series en las que la aparición de un personaje influye o hace cambiar la vida de los personajes de su alrededor al estilo del  profesor Onizuka (GTO) o del profesor otaku (Denpa Kyoushi.) ¡Me encantan! Así pues Kintaro Oe alla por donde va deja enamoradas a todas las chicas y impresionadas también por su increíble capacidad de  aprendizaje que no es muy parecido a los dos ejemplos puesto antes, pero se le acerca.

Pero lo malo  de esta es que tiene un humor bastante exagerado, la escena de la bajada en bici por los cables de alta tensión me saca de mi cuadrado. Exijo algo mas de realismo (...)  Además de que kintaro tiene una locura obsesión con los inodoros y con el sexo.

Me encanta el humor de este anime pero las locuras de las historias son bastante, pues eso como he escrito antes que me  sacan de mi cuadrado. Soy tan exigente que cuando veo algo que no me gusta en series o películas siempre me quejo con un "Esto debería ser o no ser así." ¿No sera que el problema lo tengo yo?   

Su argumento: Si como lo habéis descubierto, lo he destripado todo en las lineas anteriores es sobre Kintaro un joven que pasa por distintos trabajos y al que le encanta aprender,  que deja la escuela pues ya a aprendido todo lo que necesitaba de ella. En cada uno de esos trabajos  se ve relacionado con una chica a las cuales admira, desea o respeta profundamente. La serie de tan solo seis capítulos tiene un gran contenido erótico, en especial por las fantasías eróticas que el joven tiene. Sin embargo, lo que más destaca de la serie es el delirante humor de que hace gala y por las situaciones embarazosas en que se ve envuelto.

En fin me gusto la serie, lastima que no tenga mas capítulos. Pero si te gusto la serie tal vez te guste continuar su historia con el manga  en el que está basado de igual nombre por Tatsuya Egawa,  publicado en la revista Super Jump y fue compilado en 10 volúmenes. 

viernes, 22 de abril de 2016

Hoy libro: El castillo ambulante de Diana Wynne Jones.




A pesar de que sabia que la película "El castillo ambulante." Del director Hayao Miyazaki estaba basado en una novela de la escritora Britanica Diana Wynne Jones.  Lo cierto es que desde que empecé a leer las primeras paginas de el libro me sentí un poco desilusionado con el director Japones. (Solo al principio.)   La razón era por saber cuanto había salido de la mente del director Japones y cuanto había salido de la escritora Británica. Se que vosotros amigos Blogueros habéis escrito entradas en la que recomendabais el libro. Así pues esta es la mía. Y si tengo que elegir, pues elijo la película pues me gusto mas.  Sin embargo mucha de la magia de esta se debe a lo escrito en el libro pues muchas de sus ideas como la de las puertas que llevan a diferentes lugares están sacadas de el, Por poner un ejemplo. 




Como este sábado es San Jordi en Barcelona, se regalan rosas por San Jorge  y libros por ser 23 de Abril que coincide  este año con los 400 años de la muerte de Shakespeare y Miguel de Cervantes. Vamos que es el día mundial del libro . He querido dedicar una entrada a uno y elegí el de  Diana Wynne Jones en el que se basa la película de Miyazaki.  Por cierto la autora acudio a charlas de otros escritores tan famosos como los amigos C.S. Lewis (Las cronicas de Narnia)  y J. R.R. Tolkien.(El Señor de los Anillos.)  


Aviso a partir de aquí tiene muchos Spoiler!!!

El Castillo Ambulante se titula en España. El increíble castillo vagabundo en Hispanoamérica. Del director Hayao Miyazaki me transporto a esas épocas pasadas, en las que se refugio el director para crear sus mundos europeos fantásticos,  tal vez por eso eligió el libro, de hecho es bastante gracioso pues la novela no dice en que época viven es otro mundo, sin embargo vemos que los niños familiares del mago Howl, pues una de las puertas con el dibujo negro llevan  a la casa de la familia del brujo, los que parecen ser sus sobrinos están enganchados a una especie de Videojuego mágico jejeje.
En gran parte se debe a la cantidad de detalles, por lo grande de su animación y sobre todo por su originalidad en lo que reside la magia de la película, Una originalidad tan desbordante que entre sus fans esta el estudio Pixar y que mucha de esta esta sacada del libro. 


Aquí el Mago anda enamorando a las chicas y se preocupa mucho por su aspecto, sí es un ligón y una vez enamoradas estas el mago las  abandona jejeje. De hecho una de las diferencias entre el libro y la película es, que es el howl quien molesta
al principio a Sophie  cuando va a visitar a su hermana cuando se encuentra con el por la calle sin saberlo, mientras que en la película son dos soldados de quienes Howl rescata jejeje. 

 
Entonces quedamos hipnotizados por esa magia en la imagen tan fantástica del movimiento  del castillo al andar, que en la descripción del libro es ciertamente buena. Por su historia, por esos diálogos como la conversación entre Sophie con el fuego Calcifer, Que en el libro es igual de adictiva.  Algunos sucesos que ocurren en la historia, como la subida por las escaleras de la bruja del Paramo y la anciana, que no sucede en el libro cuando va a ver al Rey.  El niño aprendiz de brujo tan lleno de vida que en el libro se llama Michael.
Cada personaje o objeto están colocados en la historia para ayudarlos en la películas de miyazaki, Cosa que ayuda bastante el libro pues suceden cosas tan increíbles como cuando el Castillo cambia sus lugares de entrada y elige la tienda de sombrereros de Sophie. Lo que hace la película es complementar a el libro vamos.


Fantásticas escenas de vuelos sello del director. Nada tiene que ver con el libro, de hecho se desplazan con ayuda de las botas de siete leguas, aparecen seres gelatinosos  que no aparecen por ningún lado en el libro, jejeje. Aunque el mago acaba cubierto por limo verde cuando se deprime y los Lacayos de la bruja al final. La película esta cargada con un mensaje antibelicista.  Cosa de la que no se habla en el libro "De la guerra."  Pues se centra mas en sus personajes.  Incluso hay una increíble pelea entre  La bruja y Howl.   



Valoración: El castillo ambulante es un libro que se deja leer a pesar de que algunas veces su lectura es algo pesada. Encontramos unas ideas fantásticas y unos personajes que se dejan querer. Se comportan como niños, sí pero enamoran.  Aunque algún personaje es desaprovechado en la historia como el espantapájaros. Vemos otro punto de vista como saber que Sophie esta siendo explotada en la tienda y es una lectura un poco adulta, pues aqui la Bruja del Páramo mata a una persona. Encontramos también situaciones algo locas,  pero divertidas como las capa que transforman a cualquier persona en un señor pelirrojo con Barba o en un caballo. En sus descripciones podemos ver que la autora tuvo sus días buenos y malos pues algunas veces lo describe tan increíblemente bien que es un placer leerlo y otras sin embargo esos momentos en los que la lectura se hace pesada, que la forma en la que cuenta la historia  uno se pierde.  Yo por ello recomiendo el libro que estoy seguro que gustara a muchos apasionados de la lectura como la película de animación me gusto a mi. La historia del castillo ambulante es bastante sencilla,  aunque interesante,  narra la historia de Sophie, una joven que es víctima de un hechizo y que decide ir al castillo ambulante, lugar habitado por el mago Howl, para ver si puede encontrar una solución al maleficio. Por el camino recibirá la ayuda de un espantapájaros que en el libro asusta a Sophie. Un niño aprendiz de mago, Un demonio del fuego y un extraño perro que tiene mayor protagonismo en el libro y que  al parecer es un hombre que esta hechizado. 


Bueno para terminar voy a recomendar una nueva tienda de flores en Market Chipping  por si queréis pasar y regalarme una Rosa por ser 23 de Abril. Haber si me regalan una este año. Pero tener cuidado en la tienda pues allí podéis encontrar,  un brujo  llamado Howl que según dicen se alimenta de los corazones de jovénes desprevenidas, un acogedor fuego llamado Calcifer con el que podéis tener agradables conversaciones y tal vez hacer un contrato con el. Un joven aprendiz de mago llamado Michael y  la anciana tía del mago llamada Sophie que habla con una calavera  y un perro.

 


Me es increíble como este libro paso a convertirse en película de Miyazaki sabiendo que nació de la petición a la autora de la novela en un colegio por un niño llamado Stephen. 
Y que el libro me a ayudado a ver las diferencias con la película y las aportaciones del autor Japones por ello permitirme poner un video que explica muy bien esos cambios. 
Haz click aqui.  ¡¡Y esos cambios me encantan!!  jejeje.

 Las vueltas que da la vida.   Y contar que me he pasado toda la tarde del viernes escribiendo la entrada para tenerla lista el Sábado.  jejeje ¡¡Que lo paséis bien y la disfrutéis!!


jueves, 14 de abril de 2016

El recuerdo de Marnie. Cuando Marnie estuvo ahí (2014)



El lunes de esta semana mi abuela hubiera cumplido 88.  Pero  desgraciadamente falleció hace 13 años. Curiosamente esta semana he visto otra vez y por casualidad: Cuando marnie estuvo ahí.  Del director  Hiromasa Yonebayashi. "El mismo director de  la fantástica  Arrietty y el mundo de los diminutos." Y quería hacer una nueva entrada dedicada a esta, pues tengo que decirlo la anterior  que publique fue una autentico desastre y también como una especie de homenaje a mis  abuelas, a las que recuerdo con mucho cariño y en general a todas las abuelas. Sí ya has visto la película entonces sabrás por que esta a conectado conmigo en mi segunda vez.  Y ya de por si decirlo me a tocado la fibra sensible.  Pero primero el argumento antes de dar mis impresiones.  

Argumento: Anna no tiene ningún amigo y se odia así misma,  es llevada por su madre adoptiva a casa de unos familiares fuera de la ciudad para curarle  el asma que padece la chica con un cambio de aires. Y en un intento de ayudarla a sociabilizar y a curar su depresión haciendo nuevos amigos . Pero Anna no consigue hacer buenas migas allí, hasta que conoce a Marnie que vive en una casa junto a unas marismas  que a Anna le resulta extrañamente familiar. Marnie es una chica que  guarda muchos misterios pero ambas se vuelven amigas enseguida.
Hasta que un día Marnie desaparece sin dar una explicación y pronto una nueva  familia se instala en la casa donde aparentemente Marnie vivia. Gracias a que Anna se volvió más sociable durante el tiempo que estuvo junto a ella rápidamente se hace amiga de la hija de la familia que acaba de mudarse a la casa. Y poco a poco  Anna junto a su nueva amiga empieza a descubrir  mas cosas sobre Marnie.



Estas son mis Impresiones: La historia esta basada en la novela para adolescentes de la escritora británica Joan G. Robinson, Libro que no he leído por cierto. Es una historia muy  simple y predecible La película es un simple paseo   que resulta ser sublime llevada a la animación donde es llevada a categoría de Arte.  Plagada de detalles véase por ejemplo: Cuando corta los tomates o los increíbles paisajes.   


Pues si hacer esta película a debido  llevar su tiempo, su trabajo y su cariño. Es por eso que aquí quiero hacer un alto para dar las gracias al estudio Ghibli por hacer cine de calidad y con tanta magia.  Al parecer una verdadera pena lo del studio, si realmente esta sera su ultima película, pero Ghibli seguirá siendo una de las mejores estudio de animación aunque dejen de hacer películas. Pero tranquilos pese a no haber proyectos a corto plazo por el momento, el estudio de animación japonesa continuará en la industria cinematográfica si se presentan buenas ideas declaro hace poco Miyazaki.  


Después de verla por segunda vez tengo que decir que nadie tiene que perdersela, los detalles, los colores, los sonidos los diálogos, la música esta cuidada al maximo como es el sello de la casa y que hacen de esta película toda una gozada.   


Esta claro que esta encandilaran más a los adultos y a los fans del estudio y no tanto a los mas jóvenes pero aún así yo la recomiendo para todas las edades pues seguro que más de uno queda atrapado en ella. Y que es lo que atrapara a los que vean la película, seguramente su extraordinario final que aunque predecible esta increíblemente bien desarrollada la historia  en su inicio y en su desenlace. Como bien dicho  predecible pero que se disfruta, a la mitad en el nudo hay una parte que descubre uno de los misterios  de Marnie pero nos aguarda otra sorpresa al final.  Es cierto que a la mitad la historia pierde también fuelle pero se recupera.


Como ya dije en una entrada anterior prefiero un arte donde se puedan ver  retratos, autorretratos naturaleza, paisajes, entre otros.  Puedo encontrarlos  en estas obras de arte del estudio que tiene una historia que están en movimiento y en la que los personajes me tienen que trasmitir algo  si no me trasmite nada apaga y vámonos.  


Los mas gracioso es que la gente suelen aplaudir  con fuerza luego después de ver películas  donde la calidad es discutible. Por que los borregos continúan haciendo sus películas y tienen que cerrar los buenos estudios.  Ya viendo un documental sobre anime vi que esta en el ADN en la cultura de Japón contar Historias en 2-D algo que se les da bien  pero encontramos algo mas. Historias con muchas capas que se van descubriendo. 
Y joder los japoneses si que saben como trasmitir sentimientos insisto con esto. Saben hacer que te enamores de un personaje, saben que teclas tocar, que situaciones que te hacen emocionarte para hacerte reír o llorar. Para que ames una escena. Para jugar con la nostalgia Aunque sea una historia de fantasía Saben encontrar buenas historias. 


Como en uno de los tics del estudio los momentos en los que  se busca la calma en la historia,  cuando Anna se sienta a dibujar la casa por ejemplo,  se busca así  encontrar una conexion con el espectador. 

Si ya las visto pero no te enamoro la primera vez.  Búscala otra vez.  

 

sábado, 9 de abril de 2016

Patlabor: La película (1989.) Del director Mamoru Oshii.


Ahora mismo estoy escuchando música de piano, para animarme un poco a escribir. No se por que desde que vi el anime "Tu mentira en Abril."  esta me anima bastante. la semana anterior compre un par de películas para ver en casa, una era Miss Hokusai a la que ya le dedique una entrada y la otra de la que vamos a hablar ahora es Patlabor: La película de animación  (1989.) Del director Mamoru Oshii. Sí el mismo director de  Ghost in the Shell. Curiosamente esta ultima me recuerda a la película Yo robot.  Otra película producida en 2004, dirigida por Alex Proyas y protagonizada por Will Smith.
Tanto Yo Robot como Patlabor tiene muchas similitudes ambas comienzan con un suicidio.

En Patlabor la acción nos situa en una realidad alternativa en la que la sociedad podría haber tomado un camino diferente si desde principios de los 80 se hubieran fabricado robots gigantes en serie también llamados "mechas", que han recibido el nombre genérico de labors por estar dedicados a trabajos civiles como la construcción. La proliferación de estos labors condujo a la necesidad de crear unidades de policía especializadas en ellos y labors policiales que pudieran ser utilizados para controlar a los otros.


Lo que me encanta de la ciencia ficción es que te permite explorar otras posibilidades. Es como hablar otros idiomas. Algo que hizo la torre de Babel.  El mundo que nos muestra la película patlabor es un mundo de transición de cambio donde vemos un mundo abandonado  y cubierto de basura que esta siendo reformado. Por un mundo totalmente diferente y de grandes rascacielos y tal vez mejor. Aunque nunca llegamos a ver ese mundo nuevo en la película.

Sin embargo esta tiene su encanto y solo tenemos que fijarnos en la tecnología que utilizan ellos y compararla con la que tenemos ahora y la que tendremos en el futuro. Para darnos cuenta de que nuestro mundo ya a cambiado.  Si nos fijamos en esos detalles nos daremos cuenta de esa imagen de mundo abandonado cubierto de escombros y basura que esta siendo demolido para crear un mundo mejor y  esa tecnología antigua podría decirse que  ya quedo atrás , aunque en realidad nuestro mundo esta en continuo cambio y nada sera igual en los proximos años.

Tras  años de perfecto funcionamiento en todas las unidades de estos robots gigante o mechas. (La tecnología que mas a evolucionado en este mundo de posibilidad.)  las noticias de labors descontrolados y con problemas de manejo empiezan a alertar a las autoridades de Tokio. La segunda sección de los patlabor es la encargada de investigar estos sucesos, Algunos de Los mechas o robots gigantes llamados labors fueron construidos con el nuevo sistema operativo. Mientras  ahonda más en la investigación, el asunto se hace más complicado, sobre todo al ver que el diseñador se suicidó
Sus pesquisas les llevarán a descubrir un complot de proporciones que nunca imaginaron  y que pone en peligro a la ciudad.

¿No te suena esta historia al argumento de la película Yo robot?  Puede ser, pues su argumento es algo repetitivo:  La formula en general parece funcionar.  Por eso recomiendo Patlabor aunque es una película tal vez demasiado realista, algo aburrida pero de una animación increíble.

domingo, 3 de abril de 2016

Miss Hokusai (2015)



Sábado, Sabadete. Nada que hacer por la tarde, queremos ir al cine pero nada interesante para ver ni siquiera Batman vs Superman. Entonces salimos de compras, un par de películas para ver  con palomitas de microondas y Cola.  A ser posible me gustaría ver anime :)

Asi es como llegue a conocer  "Miss Hokusai"  una película de keiichi hara el mismo director de las fantásticas Colorful y El verano de Coo.  La película es una autentica maravilla en lo que a  animación se refiere pero en lo que es historia...  Por momentos parece que nos quiere contar algo, pero luego :s eso si trasmite muchas emociones.  A veces en mis escritos pido  una sencilla historia  y buena animación. Es suficiente pero... Algo le falta a esta. La película es un simple paseo.


Argumento:  Nos encontramos en el año 1814, en Edo, ahora conocido como Tokio. Una de las ciudades más pobladas del mundo. Allí vive  Hokusai es un artista muy dotado para su tiempo. Seguramente le conoceréis mas a este artista por su  famoso cuadro;  La gran ola de Kanagawa.  Sin embargo Su influencia llego a ser tan grande una vez Japón se abrio al mundo que influencio al mismo van Gogh y a Claude Monet.  La tercera de sus cuatro hijas ha heredado el talento de su padre, y la obstinación también. A menudo ayuda a su padre en el trabajo, pero su talento se ve eclipsado por el de el.

La recomiendo si te gusta la animación en especial el anime y por las emociones que trasmite.  Pero es una película que perfectamente puede pasar desapercibida. Así que lo dejo a tu elección. En general esta muy bien pero la historia es algo plana. Parece que nos quiere contar muchas cosas pero no nos lleva por muchos de esos caminos.    Tenemos la aparición de un dragón como en la película El verano de Coo y también enseñanzas que nos pueden enseñar las pinturas. Como en la fantástica Colorful. La música moderna que se escucha  a veces no encaja con una historia de otra época, pero esta bien.  Lo que mas me gusto son las caras de los personajes. Y lo que mas me entristeció fue la historia de la hija pequeña.


miércoles, 23 de marzo de 2016

Kamikaze Girls (2004.) del director Tetsuya Nakashima.



Momoko es una joven solitaria que se hizo Lolita y  que vive en su propio mundo. Un  mundo que  pronto se ve trastocado por la llegada de Ichigo una gamberra motorista que conoció poniendo un anuncio en Internet y necesita estar rodeada de gente en todo momento y hablar sobre sus cosas. A partir de ese momento ambas iniciarán una inseparable amistad que las hará ver las cosas de forma diferente. 

¡Dios esta historia es genial! Me pregunto por qué no la he conocido antes.  ¡¡Es brillante!! No voy a decir que la he llegado a amar, pero  la verdad es que me encanta.  He comenzado a descubrir películas del director Tetsuya Nakashima  gracias a que descubri Confessions. 
Kamikaze Girls  esta muy cargada visualmente, pero eso la convierte en muy entretenida. Los personajes son tan animados como en los animes, incluso cuando nuestra protagonista recibe palizas por parte de su nueva amiga motorista quien parece estar llena de energía.  Un tsunami de creatividad.  Muy recomendada.